HISTORIA DE GRECIA

HISTORIA DE GRECIA PASO A PASO - IDEAL PARA INICIARSE EN LA APASIONANTE HISTORIA ANTIGUA

EL TEATRO
En las fiestas de Dioniso había representaciones dramáticas que no eran organizadas por empresas de espectáculos, sino por concursos públicos.

Los arcontes ponían a disposición de los autores que concurrían, una compañía de actores y un coro, porque las obras teatrales griegas eran, como las zarzuelas, una mezcla de escenas habladas y cantadas. Esto se explica por el origen religioso ele dichas composiciones; se había empezado por celebrar a Dioniso cantando alrededor de su altar, poco a poco fueron introduciéndose en el canto monólogos o soliloquios y diálogos, y en vez de celebrar única mente las aventuras de Dioniso, se adquirió la costumbre de celebrar las de otros dioses o héroes. Así llegaron a representarse con personajes y coros, composiciones serias que se llamaron tragedias y composiciones cómicas que se llamaron comedias. Los poetas Esquilo, Sófocles y Eurípides en la tragedia y Aristófanes en la comedia, aumentaron el número de actores, dieron variedad a los asuntos y crearon el arte dramático.

ESTATUITA DE TANAGRA.

Mujer envuelta en Himatión y con un abanico en la mano.
El arte no tenía en Grecia el carácter exclusivamente solemne y grandioso; se aplicaba también a menados objetos, con los cuales se adornaban las rinconeras. Entre las obras más encantadoras del arte griego conviene notar las estatuitas de barro, realzadas de colores, que se fabricaban sobre todo en Tanagra, cerca de Atenas.

Las funciones se efectuaban en un vasto teatro al aire libre, que contenía 30,000 personas; las mujeres sólo podían asistir a las tragedias. El teatro estaba divididos en tres partes: las gradas o anfiteatro, sitio destinado a los espectadores, el escenario a los actores y la orquesta o espacio vacío entre las gradas y la escena, al coro. Aunque las decoraciones eran sencillas, el arte del maquinista escénico estaba muy adelantado. Los actores, todos hombres, usaban máscaras que representaban personajes tradicionales, y destinadas a dar más fuerza a la voz.

Por consiguiente, la fisonomía no tenía expresión, y esa inmovilidad del rostro hacía que se parecieran a las figuras de un teatro de títeres. Los actores trágicos llevaban altos sombreros o gorros, amplios y largos vestidos, y calzaban unos zapatos con suela de corcho sumamente gruesa llamados coturnos. Los actores cómicos sólo tenían zuecos. Vestidos y máscaras, destinados a dar mayor estatura a los actores eran necesarios a causa de las dimensiones mismas del teatro. En los orígenes, el pueblo nombraba al vencedor por aclamación, y las obras que premió continúan siendo obras maestras; ello prueba que esta nación privilegiada tenía, verdadero buen gusto.